Азбука изобразительного искусства. НАТЮРМОРТ

Натюрморт. Питер Клас Натюрморт с рыбой, вином и хлебом
Питер Клас — Натюрморт с рыбой, вином и хлебом

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, в котором изображаются предметы неодушевлённой природы, соединённые художником в отдельную группу и представляющие собой целостную композицию.

Предметы неодушевлённой природы — цветы, плоды, посуду с едой и питьём — изображали ещё в Древнем Египте, Древней Греции и Риме. Однако такие изображения ещё не выделялись в отдельный жанр и не имели специального обозначения. Изображения предметов прошли долгий путь, прежде чем натюрморт окончательно оформляется в качестве самостоятельного жанра живописи в творчестве голландских и фламандских художников XVII века. Художники называли подобные картины в соответствии с сюжетом — «Маленький завтрак», «Букет цветов», «Охотничий трофей», «Суета сует». Именно к этому времени относится натюрморт П. Класа «Натюрморт с рыбой, вином и хлебом». Рассмотрите натюрморт, почувствуйте, как художник любуется каждой деталью, как мастерски передаётся фактура предметов – стекло, кожура лимона, металл и др. Посмотрите натюрморты других голландских художников В. К. Хеды, В. Калфа и др.

Натюрморт. Древний Рим. Настенная мозаика
Натюрморт. Древний Рим. Настенная мозаика

Натюрморт в технике батик
Натюрморт в технике батик

Скульптурный натюрморт
Скульптурный натюрморт

В России натюрморт как самостоятельный жанр живописи появился в начале XVIII века. Представление о нём первоначально было связано с изображением даров земли и моря, разнообразного мира вещей, окружающих человека. Примером натюрморта этого времени может быть натюрморт И. Хруцкого. Начало XX века ознаменовалось расцветом русской натюрмортной живописи, впервые обретшей равноправие среди прочих жанров. Стремление художников расширить возможности изобразительного языка сопровождалось активными поисками в области цвета, формы, композиции. Все это особенно ярко проявилось в натюрморте. Даже простое перечисление фамилий художников, внесших весомый вклад в становление и развитие жанра натюрморта, займет несколько страниц. Поэтому ограничимся перечислением некоторых русских художников, с натюрмортами которых стоит познакомиться: Хруцкий И. Ф., Коровин К. А., Грабарь И. Э., Кончаловский П. П., Петров-Водкин К. С., Сарьян М. С., Машков И. И., Осипов С. И., Копытцева М. К., Стожаров В. Ф. и многие другие. Натюрморты активно применяются при обучении начинающих художников в рисунке и живописи, так как через натюрморт можно решить одновременно творческие и учебные задачи. Издавна натюрморт считается лучшей школой реалистической живописи, где художник постигает  законы цветовой гармонии и пластику форм, учится мастерству владения техническими приёмами и творческому  отношению к натуре.

С. Осипов Васильки 1976г
С. Осипов — Васильки. 1976г

И. Машков Натюрморт 1916г
И. Машков — Натюрморт. 1916г

И. Хруцкий Натюрморт с птичкой 1832г
И. Хруцкий — Натюрморт с птичкой. 1832г

К жанру натюрморта обращаются не только живописцы и графики, но и скульпторы, и мастера декоративно-прикладного искусства.

Автор статьи — руководитель Художественной студии "Аля прима" МАУК "ДК"Прикамье" — Ольга Владимировна Заболотных

Добавить комментарий